Funkonami x Vizion, les commandes c’est aujourd’hui à 18h00 sur www.EFFISCIENZ.com !!!
VINYLES // Limités à 250 exemplaires
100 "Blue" / OBI
150 "Black"
TEST-PRESS // Limités à 20 exemplaires
Chaque pochette qui contient le test-press est une oeuvre d'art unique, peinte à la main par Vision et qui est extraite d'une fresque "VISION FUNKONAMI" qu'il a réalisé.
Il y a 20 exemplaires, numérotés et signés par l'artiste.
TOILES // seulement 9 oeuvres
Chaque toile est une oeuvre d'art unique peinte par Vision qui est extraite de la fresque murale réalisée pour illustrer la couverture de l'album "Imaginary Trip To New-York".
9 toiles exceptionnelles numérotées et bien sûr signée par l'artiste.
D’origine capverdienne, Mo’Kalamity grandit en France et vit aujourd’hui à Paris. Imprégnée des rythmes caribéens et afro-américains, elle s’est rapidement imposée dans le monde du reggae grâce à son talent de chanteuse, autrice et compositrice. Musicienne autodidacte et artiste hors paire, elle forme son propre groupe, The Wizards. La puissance de sa voix s’élève sur les rythmes d’un reggae roots, profond et engagé pour diffuser un message fort. A travers ses lyrics spirituels, elle nous incite à prendre conscience de notre mission de vie et à nous réaliser avec humanité. Elle rappelle que seul l’amour nous permet d’avancer sur ce chemin et de révéler notre essence la plus profonde.
Ses deux premiers albums ont été autoproduits avec le label Lassospikante. Le premier « Warrior of Lights » sort en 2007. Véritable succès, il sera réédité l’année suivante. Le deuxième « Deeper revolution » est nominé trois fois au Cabo Verde Awards en 2011. Avec détermination, elle poursuit sa route artistique et inaugure en 2013 son propre label Sofia-Théa Records. Elle y produit son troisième album « Freedom of the Soul », toujours accompagnée de ses musiciens The Wizards.
Mo’ s’envole pour Kingston et y rencontre ce duo légendaire musicien et producteur : Sly & Robbie. Leur collaboration fertile donne vie, en 2018, à l’album « Mo’Kalamity meets Sly and Robbie – One love vibration ». Cet album est arrangé par les plus grands musiciens jamaïcains du répertoire comme Robbie Lyn au clavier, Dalton Browne et Mickey Chang à la guitare, Dean Fraser au saxophone, Sly Dunbar à la batterie et Robbie Sheakspeare à la basse. En parallèle, Mo’Kalamity enregistre Le pouvoir, un featuring avec Tiken Jah Fakoly et assure la première partie de l’artiste sur une partie de sa tournée, notamment à l’Elysée Montmartre.
Depuis les débuts de sa carrière, Mo’Kalamity et ses musiciens The Wizards sillonnent les scènes de France (No Logo, Reggae Sunska, la Maroquinerie, Pan Piper…) et du monde entier (Suède, Allemagne, Espagne, Tunisie). Malheureusement, en 2020 leur tournée est interrompue par la pandémie du Covid et des confinements qui s’en sont suivis.
Lorsque un « retour à la normal » se profile, il devient alors vital pour Mo’ de voyager, de changer d’air comme elle le confie dans son single Gotta Get Away. Après cette période d’enfermement, elle éprouve le besoin de renouveler ses sources d’inspiration en partant à la découverte de nouveaux horizons et décide alors d’entreprendre un voyage qui va la mettre sur la route de son cinquième album.
Elle choisit de séjourner à New York, ville bouillonnante et source inégalable d’inspiration. Elle y découvre un monde musical foisonnant et inspirant avec lequel elle tisse des liens forts. La richesse des connexions qu’elle y fait rythme ce premier séjour et se révèlera déterminante dans son avenir musical. Lors de ce premier séjour, elle rencontre les pionniers du reggae et saisit l’opportunité se présentant à elle d’enregistrer une partie de l’album « Shine » au Mercy Sound Studio à Brooklyn avec les musiciens les plus talentueux. Elle collabore en effet avec Sidney Mills (Steel Pulse), Andy Bassford (Dennis Brown, Monty Alexander), Karl Wright (Monty Alexander) et Rupert McKenzie (Bushman, Eek a Mouse, Meta & The Cornerstones).
Son envie de collaborer une nouvelle fois avec Sly Dunbar & Robbie Lyn (The Taxi Gang), ne la quitte pas et l’incite à poursuivre cette aventure en Jamaïque. Elle repart donc à la rencontre de ce duo et retrouve d’autres icones de la musique jamaïcaine tels les illustres Flabba Holt, Earl ‘Chinna’ Smith et Kirk Benett. C’est une nouvelle fois au Anchor Studio à Kingston qu’elle s’entoure de la crème des musiciens jamaïcains et finalise l’enregistrement de ce cinquième album : « Shine ».
Ensemble, avec Sidney Mills (music producer, ingénieur du son), ils finalisent la production de l’album, enregistrent les voix, les chœurs et procèdent à sa réalisation. Dennis Thompson (ingénieur du son ayant collaboré avec Bob Marley, Buju Banton et Alicia Keys) se joint à eux pour mixer l’album au Mercy Sound NYC. Comme pour ses albums précédents, pour « Shine » Mo’ s’est laissée guider par sa voix intérieure à chaque étape de la création. Néanmoins, pour ce dernier album, elle s’est engagée dans un processus créatif autant inouï que féérique la conduisant à enregistrer l’album sur trois continents avec les mentors du reggae jamaïcain et new yorkais. « Shine », nouvel et cinquième album, est le fruit de sa quête insatiable d’authenticité. Mo’ a réussi pour cet album à s’entourer des artistes non seulement jouant un rôle essentiel dans l’évolution du reggae mais surtout pour qui elle éprouve une réelle admiration. Grâce à leur talent et leur créativité, ces légendes ont enrichi son propre univers musical. « Shine » incarne la vision et la vibration que Mo’ partage avec ces artistes, et porte, de ce fait, la musique à son apogée.
Siska a grandi dans les quartiers nord de Marseille mais c’est à la Plaine qu’elle a planté ses racines, là où les nuits du quartier groovaient aux sons des musiques noires. C’est aussi là qu’elle rencontre la culture Rastafari. Très vite, en plus de chanter dans son combo afro-reggae, Axxam, elle assure les chœurs dans le Zion Train Imperial de Joby. C’est ce dernier qui lui offrira son premier groupe en tant que lead vocal, Ka & Co. Sista Ka est née et, avec son gang world- beat Watcha Clan, va s’affranchir de tous les codes possibles. Elle et le Clan sillonneront la France, l’Europe, le Maghreb et les USA pendant plus de 15 ans et 5 albums.
Charismatique, Siska occupe la scène avec une énergie captivante, s’investissant physiquement et spirituellement dans chacune de ses performances live. 2013 sonne le changement de vie, Karine descend du tour-bus et pose ses valises à la maison, ou plutôt au cabanon. Un heureux évènement la tient éloignée des tournées mais sa guitare et sa voix ne sauraient la quitter. C’est avec les calanques pour horizon qu’elle va accoucher de chansons intimes, apaisées et néanmoins concernées. En 2015, toujours en toute indépendance, épaulée par son compère Supreme Clem et le batteur Jessy Rakotomanga, Siska prend le monde à contre-pied produisant un son aussi arty qu’exigeant, entre trip hop et future soul, la carrière solo de Siska est lancée. Le clip en slow motion Unconditional Rebel fera le buzz sur la toile cumulant plus de 3 millions de vues et entrera dans le très convoité Top 10 de Viméo. Deux albums verront le jour « A Woman’s Tale » en 2017, un opus à la fois intemporel, apaisé et fiévreux, un écrin tout en équilibre alternant puissance et finesse et cette voix qui scande les textes d’une femme qui ne faisait alors que commencer sa mue.
L’album « Mauvaise Graine » sort en 2021, histoire d’une artiste définitivement libre, sauvage, décomplexée, qui ose enfin (et pour la première fois de sa carrière) chanter en français. Bien plus sombre que son prédécesseur, ce disque trip hop est résolument électronique, agrémenté de riches arrangements organiques voir cosmiques avec l’intervention d’un quatuor à cordes. Un album qui cristallise l’état d’esprit du moment de son auteure et nous offre un voyage introspectif dans les profondeurs de son âme, tiraillée, quelque part entre le soleil et la lune. Cette année-là, la perte de son grand frère Ras Jahby la pousse naturellement à se reconnecter à ses racines reggae. A Marseille, quelques frères se rassemblent pour des sessions nyabinghi devenues mythiques, pour lui rendre hommage…
Le clip du single Ta Peau se retrouve censuré sur les réseaux pour nudité et simulation de l’acte sexuel (?!). Pour faire passer l’amertume, Siska détourne l’affaire à coups de vibrations positives et répond avec le très gainsbourien Amours censurées, morceau produit à Londres par monsieur Prince Fatty, le retour au reggae de Siska est acté !
Le 8 décembre 2023, Siska dévoilait un 1er extrait Arabian Knights, une reprise habitée de Siouxsie and the Banshees. L’EP « Diggin’ the Roots » contient 4 titres, 4 reprises reggae des plus inspirées et sortira le 29 mars 2024. Quatre reprises que Siska est allée chercher au plus profond de sa discothèque émotionnelle. De ses années lycée (Arabian Knights) à sa rencontre avec Rasta (Igziabeher), de sa période Watcha Clan où elle mélangeait arabe et hébreux (Im Nin’Alu) à la soul music qui jalonne son parcours depuis son enfance (Troubles, Heartaches and Sadness). Un EP produit, arrangé et mixé par Clem aka Adelo Basileus et Soupa Ju chez VLB Recordings.
Un 2ème EP de compositions de Siska sortira prochainement, incluant notamment 2 productions inédites du producteur londonien Prince Fatty, et d’autres surprises à venir !
